Sabato 27 ottobre nel Salone delle Feste del Museo Duca di Martina si terrà il concerto del Coro “Insieme per In…Canto” dal titolo Tra Ninnananne e Tammurriate…L’Italia, con Monica Assante di Tatisso, Patrizia Spinosi e Michele Bonè.

Tra Ninnananne e Tammurriate…L’Italia un viaggio musicale nell’Italia popolare. Brani che raccontano storie dal fronte della Grande Guerra fino a quelle dei migranti dei giorni nostri, attraverso la musica come unico elemento che unisce. Il progetto, promosso dalla Direzione del Museo Duca di Martina, diretto da Luisa Ambrosio, è curato da Monica Assante di Tatisso, Patrizia Spinosi e Michele Bonè.

Un coro che insieme per In…Canto, incanta con le sue Ninnananne e Tammurriate

Un coro perlopiù composto da signore diversamente giovani, con il sogno di cantare Gabriella Altamura, Paola Angelieri, Ornella Beltrame, Paolo Buffulini, Gloria Caruso, Maria Teresa Chindemi, Rossana Coen, Giuliana Costa, Rosalba Del Buono, Gisa De Maio, Adriana De Santis, Antonia Gottaldi, Marisa Monetti, Ornella Oliva, Gabriella Profeta, Liliana Rellini, Ermanno Ricci, Elvira Sellitto, Susi Stozzetti, Giovanna Teta, Paola Vanzi. L’ ensamble musicale invece è composto da Michele Bonè e Gennaro Esposito alle chitarre chitarre;
Alessio Cannavacciuolo alle percussioni. Michele Bonè  è anche autore degli arrangiamenti e rielaborazioni musicali.

Tra Ninnananne e Tammurriate…L’Italia – Programma

Lettere dal Fronte.  La prima, è una lettera testamento che Stefano Rum, un giovane isolano impegnato nella Grande Guerra, invia al suo bambino di 4 anni dal fronte nel 1916. La seconda è scritta da un soldato alla propria madre. L’ultima da un soldato a suo padre.
NinnaNanna di Carlo Faiello – “…E je so’ cuntenta ‘o stesso, pecché tu rieste cca’ vicino a mme…”

Partire Partirò di Anton Francesco Menchi. Un canto rivoluzionario del Risorgimento, che racconta la coscrizione obbligatoria sotto il dominio di Napoleone Bonaparte. Il racconto di un giovane costretto a partire e a lasciare la sua amata Gigina cara, Gigina bella…
Pensieri sull’Italia di persone autorevoli al loro passaggio nella nostra nazione
‘A è na Taranta di Pasquale Ziccardi e Corrado Sfogli “…gira, vota, pizzeca, te mozzeca…”
Nannarè Lirica di Carlo D’Angiò

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia in Sardegna.

Introduzione con pensieri e citazioni. No photo reposare poesia di Salvatore Sini, Musicata nel 1920 dal compositore Giuseppe Rachel. Canto d’autore di ispirazione folklorica da tempo entrato a far parte della cultura e della tradizione sarda.

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia in Puglia.

Introduzione con pensieri e citazioni. Pizzica di San Vito – La pizzica costituiva il principale accompagnamento del rito del tarantismo. Essa veniva eseguita con tamburello e violino per le loro caratteristiche ritmiche e melodiche con lo scopo di “esorcizzare” le donne tarantate e guarirle dal loro male attraverso il ballo scatenato.

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia in Piemonte.

Citazione dalla poesia Piemonte di Giosuè Carducci Sciur Padrun da li beli braghi bianchi Canto popolare originario del Nord Italia (Piemonte e Lombardia) composto da un autore anonimo tra il XIX e XX secolo. E’ annoverato tra le più famose canzoni intonate dalle mondine durante il lavoro nelle risaie.

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia a Roma.

Pensieri e citazioni. Il Valzer della Toppa di P.P. Pasolini e Piero Umiliani. Una sbronza allontana per un attimo una prostituta di Roma dalla sua squallida vita. Un’improvvisa allegria disperata che le dà il coraggio di allontanare in malo modo i clienti e di riassaporare una bellezza e una purezza ormai perdute.

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia a Bologna.

Citazioni sulla città. Romagna Mia. Valzer popolare di Aurelio Casadei detto Secondo

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia in Sicilia.

Introduzione con pensieri e citazioni. E vui durmiti ancora, poesia siciliana scritta da Giovanni Formisano, scritta nel 1910 e musicata da Gaetano Emanuel Calì. Fu considerato una “mattutina”, che così si distingue dalla “notturna”, la serenata serale. Fu una grande interpretazione di Tecla Scarano al Teatro Sangiorgi di Catania.

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia in chiusura.

Terra di Carlo Faiello e Corrado Sfogli. Pezzo Underground Metropolitano, dove si mescolano sonorità popolari a ritmi moderni che sfociano in un Rap che grida la condizione degli extra-comunitari. Sotto il Velo del Cielo di Carlo Faiello e Corrado Sfogli – Un canto propiziatorio che vede la musica come elemento che unisce, che dona sollievo, anche a coloro che vivono nella povertà e nel bisogno. “Sarrà sta musica che vene e se ne va… Vulesse ca stu cielo s’arapesse pe’ tutta ‘a gente ca nun tene niente…”

Ninnananne e Tammurriate…L’Italia – Informazioni

Museo Duca di Martina – Villa Floridiana
Sabato 27 ottobre 2018 , ore 11.00
La partecipazione al concerto è con il biglietto ridotto del museo (2 euro).
Ingressi in Via Cimarosa 77 o Via A. Falcone 171
80127 Napoli
tel. 0812294700-0815788418
www.polomusealecampania.beniculturali.it – facebook.com/museoducadimartina

La Certosa e Museo di San Martino di Napoli, diretta da Rita Pastorelli presenta la mostra Memory of Love di Sam Havadtoy.

Memory of Love di Sam Havadtoy, la mostra realizzata dal Polo museale della Campania, diretto da Anna Imponente, in collaborazione con Piero Addis, Direzione Generale della Reggia di Monza e allestita presso la Certosa e Museo di San Martino di Napoli, diretta da Rita Pastorelli. Nei suggestivi ambienti del Ninfeo, la mostra Memory of Love di Sam Havadtoy sarà visitabile fino al 20 Novembre.

Sam Havadtoy, nato a Londra nel 1952, cresciuto nell’Ungheria post 1956, si è trasferito negli Stati Uniti nel 1972. Sam ha iniziato lavorando come arredatore d’interni. Divenne subito protagonista di quella straordinaria stagione creativa, sviluppatasi nella seconda metà del Novecento a New York. In questi anni ebbe modo di conoscere e diventare intimo amico di John Lennone e Yoko Ono. Sam Havadtoy divenne compagno della stessa Yoko Ono, dopo la tragica scomparsa del musicista inglese. Sam Havadtoy frequentava ed era amico di personalità protagonisti di quel periodo tra i quali Andy Warhol, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, John Cage e molti altri.

Memory of Love di Sam Havadtoy, la produzione recente di uno degli artisti più interessanti e originali della scena newyorkese.

L’esposizione ripercorre, attraverso 25 opere, tra dipinti e sculture, la produzione recente di uno degli artisti più interessanti e originali della scena newyorkese, tra gli anni Settanta e Ottanta. La cifra espressiva più caratteristica del lavoro di Sam Havadtoy risiede nell’utilizzo del merletto. Il merletto un materiale insolito per l’arte contemporanea, ma il cui impiego trova riscontro nella memoria dei popoli dell’est Europa. Proprio nell’est Europa il merletto rappresenta complessi riferimenti a classe, religione, storia e moda.
Nella sua pratica artistica Havadtoy incolla frammenti di leggero pizzo su diversi supporti. Strato dopo strato, poi ricopre il pizzo di colore. Il gioco di vuoto e pieno che si crea, diventi l’elemento strutturale dell’immagine che ne risulta.

I suoi lavori si manifestano attraverso un processo di occultamento, che ricorda la formula di Paul Klee di “rendere visibile l’invisibile”. Sam inizia spesso con un testo personale scritto direttamente sul supporto. Il testo sarà poi cancellato con strisce di merletto, colore e con una successiva sovrapittura che dona tridimensionalità alla struttura stessa. Quello che ne consegue è una composizione stratificata che ricorda quei manoscritti di papiro o pergamena, di epoca antica o medievale, dove il testo originario veniva lavato per fare spazio a un altro scritto.

Memory of Love di Sam Havadtoy testimonia il forte legame di Havadtoy con l’Italia.

L’esposizione testimonia il forte legame di Havadtoy con l’Italia, “il mio paese di adozione”, com’ebbe modo di affermare. È proprio in Italia, nel 2008, che il suo lavoro subisce una decisa trasformazione, che si traduce in una tavolozza di colori fino ad allora sconosciuta. Invitato da amici a trasferirsi in una casa affacciata sul mar Mediterraneo, Havadtoy seppe cogliere le suggestioni che gli provenivano dal paesaggio circostante.

La tecnica divisionista che caratterizzava la sua opera si arricchisce di una luminosità più gioiosa e serena. Lo stesso artista ricorda come “Dipingere sul mare, attorniato dai miei nuovi amici mi ha fatto comprendere che il prezzo della mia nuova vita doveva essere la perdita o eventualmente la trasformazione di quella vecchia. Tutti i ricordi del passato, evocati da quei puntini che mi hanno aiutato ad arrivare a questo momento della mia esistenza, mi hanno dato una nuova direzione. Non significavano più perdita, piuttosto crescita e realizzazione”.

L’Italia presente nelle opere della mostra Memory of Love di Sam Havadtoy

Anche dal punto di vista tematico, l’Italia è molto presente nelle opere di Sam Havadtoy. Non è un caso che il simbolo della mostra sia una vera Fiat 500 d’epoca, decorata con la sua caratteristica tecnica a merletto, a accogliere il visitatore. Così come la scultura di Pinocchio concentra la sua attenzione su un personaggio di fantasia della letteratura italiana che ha saputo farsi conoscere ben oltre i confini della nazione.

Il luogo che accoglie la mostra, il Ninfeo della Certosa e Museo di San Martino, racchiude, inoltre, un significato altamente simbolico per Havadtoy, in quanto esso si trova lungo il percorso della cosiddetta “Passeggiata dei Monaci”, ossia il desertum della Certosa, lo spazio deputato alla meditazione e alla preghiera. Viene qui esposta la serie inedita Doors. Sono porte dipinte, 14 come le stazioni della Via crucis, che simboleggiano i momenti di passaggio e di sofferenza che ogni uomo esperimenta lungo tutto il corso della sua vita.

Memory of Love di Sam Havadtoy – Informazioni

Certosa e Museo di San Martino – Largo S. Martino, 5 80129 Napoli
tel. 081 229 4510-532-538 / accoglienza.sanmartino@beniculturali.it

Date: 19 Ottobre – 20 Novembre 2018
Orario: 9.30-12.30; chiusa il mercoledì
Biglietto: € 6,00